书事用科技赋能山海文化让古籍“活起来”

  为读者做好书，是编辑的理想。中州古籍出版社《山海经：中国神兽图鉴》一书的责任编辑吕玲，将为我们讲述该书出版背后的故事：

  2020年9月6日下午，我无意间看到《河南青年时报》的卓瑞娟在朋友圈里说，有一个朋友想出书，并附带了两张图，这两张图深深地吸引了我。

  图上讲，龙须，是用来“感知空气和水的流速、温度，以及食物的味道、气味”的。眼睛大的讙，白天视力并不高，但是夜视能力很发达。这种新颖又奇特的解读神话怪兽的方式大大地震撼了我，我按耐不住心中的激动，向部门主任梁瑞霞表达了想做这本书的想法，梁瑞霞鼓励我可以试一试。正是这句“试一试”，让我勇敢地走出编辑的舒适区，迈出了独立策划、编辑的第一步。

  在与作者交流中，我了解到他是南京师范大学油画专业毕业，长期从事美术教学工作，美术功底深厚，对《山海经》钻研颇多，是一位痴迷于动物创作的插画师。作者坦白说，市面上关于《山海经》神兽的图书，从传统的文字解读方面而言，已经很完备，很难推陈出新。但是从生物解剖学、博物学的角度来解读山海神兽的图书，国内市场尚未有先例，因此他才有了这个创意想法，试着画了几幅图，想做一本这样的绘本。听到这里，我心中一喜，多年的编辑经验告诉我，从空缺即是市场来说，做这本书是有一定的价值与意义的。

  但采用这种创意的解读方式来做一本属于中国人的神奇动物图鉴，却并不是特别容易。市场的空白反而比让创作变得更艰难，因为没太多可参照的范例，怎么构思框架，定位读者，敲定内容，打磨完善，一切都需从零做起。

  为了做好这本书，我跑遍了郑州市的各大书店，翻看绘本，从装帧设计到内容、读者定位、市场反馈等，都做了比较详细的调研。听说我是出版社的编辑，书店的员工也都很热心地给我反馈图书的销售情况和读者的反馈，这些来自图书市场的第一手宝贵资料，让我更加明确了本书策划的重点与意义所在。线上，我也调研了同种类型的产品的特色定位与销售量，并自费购买了各种版本的《山海经》作为参照。

  随后的交流中，作者又给了我一个新的惊喜，说自己会编程和建模，能独立开发小程序等，可以做AR立体互动书。我在震惊之余，又被作者的才华所折服，暗暗下决心，一定要把这本书做好。

  2020年11月3日的年度选题会上，我正式将《山海经：中国神兽图鉴》的策划方案提出，选题会上社领导及各位同事，不仅鼓励我，还提出了很多中肯的建议，这对我完善选题策划方案意义重大。

  不久，经过讨论和完善，《山海经：中国神兽图鉴》选题通过。至此，由一个创意想法策划出来的一本书正式启动。

  做一本书，不啻做一次导演。策划初始，从内容框架、读者定位、装帧设计、出版印制、成本预算、宣发营销，都需做到心中有数。

  如何在一众同类绘本中突围而出，避免内容的雷同或重复；《山海经》内容宽泛，山海神兽各异，该如何分类；怎样满足孩子的阅读需求，增强图书的趣味性和互动性，这是我和作者一直在思考的重要问题。

  内容上，紧扣《山海经》的主题，同时用想象力与科普思维讲好山海神兽的故事，并不容易。

  我们经过反复商讨和综合考量，确定了神话传说、文献原文、生物趣味科普、原创插画、AR立体特效五大板块。一方面，延续传统的解读方式，为生僻字注音，用通俗易懂的文字讲述山海故事，并录入原文；另一方面，结合作者生物解剖式的写实画风，将山海神兽的一些特点进一步具象化，加入有趣的生物科普小知识，打造多元化知识点的山海绘本。

  比如，《山海经》中的夔的创作，作者参考了现实中鲸鱼、海豚、海牛的形象以及河马潜水时可开闭的耳鼻的特点，创作了具有水生哺乳动物多种特性、造型独特确又真实可信的夔的形象。

  “蠪蛭”，书中描述为似狐九尾而九首，作者经过反复思考，创作了脖颈有八个育儿袋的“蠪蛭”，当“蠪蛭”的孩子生活在育儿袋中，远远望去就像它有九个脑袋一样。

  我私下也曾拿着拍下的手稿给身边的朋友及孩子们看，孩子们都表现出极高的接受度，甚至问我，哪个神兽能够能打得过奥特曼……为了能够更好的保证书稿的准确性，我和作者反复查阅典籍、文献、生物资料等，作者还跑到博物馆实地察看古生物的骨骼框架，以求创作时能胸有成竹。

  分类上，一开始，我们想从古代的生物分类法入手。比如，按照《周礼》的生物分类法，可以将应龙归为毛、鳞、羽、介、蠃五大类中的“鳞类”，但应龙又有“羽类”生物明显的羽翼特征，因此很难归类。于是，作者通过反复的钻研，根据山海神兽奇异的生物外形和生理特点对神兽进行分类，确定了龙与神、异首、异目、异角、异身、异羽、异足七大类。

  在阅读趣味和互动上，我们尝试突破传统儿童读物的界限，通过3D建模、游戏引擎、电脑编程等技术，成功利用AR、MR技术实现了书中神兽与现实场景的梦幻联动。读者在手机上下载、安装作者独立研发的免费“山海神兽AR”APP，即可扫书观看360°立体动态的神兽，点击神兽即可聆听神兽的专属叫声。另外，APP中还设置有专门的朗读按钮和拍照、截图按钮，真正的完成了可看、可学、可听、可画、可玩、可拍照、可互动的沉浸式的视听阅读新体验。为了回馈读者，我们随书还附赠了超值的精美海报和随机涂色卡。

  《山海经：中国神兽图鉴》用新技术赋能古籍新活力，期冀能够抛砖引玉，用创新式的解读方式为更多读者提供古籍阅读的新思路，推动中华优良历史传统文化的创新性发展。

  书稿完毕后，通过对书整体内容和读者对象的综合考量，删去了一部分内容，明确了书稿的主题。书稿下厂印制前，我拿着样书去请教社里的前辈们，他们不仅在封面设计、市场分析、小细节设计、APP完善方面给予我很多有益的建议，还在后期宣发上给了我很大的支持和帮助。书稿精心打磨三年，前后删改不下二十余次，至今办公室的柜子里，还有一大叠修改稿。

  在图书的装帧设计上，我邀请了多次获得过出版设计奖的黄桂敏来进行设计。书的整体设计风格以中国色为主，同时融入现代潮流设计元素。古典中国风与现代潮流风设计的融合，一方面，既突出了书的古典之美，又彰显了其时代感和艺术气息；另一方面，既能表现我们对民间传统文化的继承，又能表达新时代里我们对民间传统文化创意解读的新思路。为了保证版式的美观和主题的凸显，封面设计几经易稿，才确定下来最后的封面：神秘的黑色，书脊采用经典的中国红，封面有作者亲笔手书的“山海经”，和“山海经”的英文字母相呼应，融古典和现代于一体，力求展现出书籍古典而神秘的美。

  这样的设计，既是对山海经内容延续+创新的呼应，也向读者传递了本书创新解读山海经的理念。书名哑光烫金，有种低调的高级感；封面和封底彩图过UV，衬以黑色的底色，色彩更加鲜艳；书脊的压纹设计，让翻阅时触感更加细腻舒适。

  文中处处都在体现古典与现代潮流设计的融合。比如，章节页全部用中国色，共七种颜色。每一章的颜色与这一章的内文的主色调一致，且与本章所选的神兽主色调或者神兽的周围环境色相关联，大幅跨页的中国色，放大的手绘神兽特写，加上中国风古典字体的章节名，设计非常地细致、巧妙，有种艺术家画册的既视感。中国红是最有代表性的中国色彩，所以放在了第一章。

  为了方便作者及读者签字和留言，黄桂敏还专门在前页设计了中国风的留白处，配上作者的精美插图，透着一股淡淡的雅致。

  导读，黄桂敏采用了小尺寸的贴页设计，显得非常的别致。贴页上印的树叶还需与底部的树叶分毫不差地对齐，极其考验设计和印制水平。

  排版中最难的一部分是书中的生物解剖图，比起整体的设计，生物解剖图既要兼顾版式的美观，又要考虑到指示线的准确性，有的指示线需要控制在一毫米之内。为了保证版面的精致、有序，内容的严谨与准确，便于读者更好地阅读和理解，黄桂敏运用了网格设计，对这密密麻麻的小线条进行了无数次的反复调整与校正，工作量难以想象。仅仅是龙身鸟首神这一章的胚胎设计图，排完版后又改了四五次，其中的“羊膜囊”的指示线需要标注在不足一毫米窄的空白处的中间，印出来既清晰又准确，极其考验黄桂敏的排版能力。

  在印制上，我们反复考量了多家印厂的技术水平，由发行部门协调选择了专业的印刷厂，确保了书籍的印制效果。样书下来后，黄桂敏和我一起商量装帧细节，优化设计。图书下厂印制时，她又和我一起去印厂盯机，仔细把关大幅彩图跨页的调整和优化，以及烫金、UV、压纹、贴页等效果，保证了《山海经：中国神兽图鉴》整体装帧设计的精彩呈现。

  《山海经：中国神兽图鉴》一做就是三年，三年的精心打磨，几经删稿、优化，APP的落地实施，终于于2023年正式成书，其中的波折与艰辛都在它正式面市那一刻尽数化作喜悦。

  书一经推出，便获得了很多大小读者的喜爱，读者们纷纷通过社交媒体分享自己的阅读心得，对书中奇幻的山海世界和神兽表达了喜爱和肯定。在我看来，读者的肯定不仅是对作者的肯定，也是对参与图书出版工作的每一位出版人的肯定。

  回想这三年，有过焦虑、挫折，也有过欣喜、激动，但更多的是感激。一本书的出版，是作者和整个出版团队通力合作的结果，缺一不可。我在无数次想，感谢遇到这么多认真做书的人，一起努力把这份热爱展示出来、传播下去。

  对我而言，参与《山海经：中国神兽图鉴》不仅仅是一次难忘的经历，也是一次成长和学习的经历。通过与作者的合作，我也深切地感受到他对美与民间传统文化的执着追求、热爱与敬畏，也让我再一次感受到《山海经》这部上古奇书的无穷魅力，也希望通过本书将自由、勇敢、无畏的山海精神传承下去，让更多的人了解和感受到中华民间传统文化的浪漫与魅力，增强文化自信。